Biographie
Huguette Machado Rico est née en Algérie.
En 1962, elle étudie aux Beaux-arts d'Aix-en-Provence puis est diplômée en graphisme publicitaire et illustration à l'école de l'Union Centrale des Arts Décoratifs à Paris en 1965.
Elle étudie également les techniques de la laque en travaillant avec un peintre asiatique ; puis les techniques de l'eau forte et de la gravure sur métal au Canada ; la tapisserie haute lice, les textiles et la lithographie à Paris.
Après quelques années professionnelles dans le design publicitaire et l'illustration, elle se consacre à la peinture.
Elle participe à de nombreuses expositions et salons en France et à l'étranger.
Depuis 1990, elle est installée à Vincennes où elle a participé à la création de nombreux ateliers en Arts Plastiques dans le cadre de l'Education Nationale et où se trouve son atelier.
Elle travaille également dans le Var, près de la mer.
Elle prolonge son travail de peintre par des incursions de plus en plus nombreuses dans la sculpture réalisée en papier mâché polychrome, en résine et en assemblages de bois.
Son travail est exposé régulièrement dans des galeries à Paris et en Province. On le retrouve dans des collections privées en France et à l'étranger.

Quelques expositions
Dédicace Musée de La Halle St Pierre, Paris
Galerie Carré d’Artistes, Vœux d’Artistes
Collection C. Franco,
Galerie Les Caves du Logis Neuf, Allauch
Espace Karen Gulden, Paris
Salon 109, Automne,
Comparaisons, Salon de Mai. Paris
Salon Artistanbul, Turquie
Galerie Home’Art, Perros-Guirec, Munich
Galerie AM Galarza, Sanary- sur-Mer
Galerie Klein, Sceaux
Fête de l’Humanité, La Courneuve
L’Art en Marche, Roumanie, Hollande, Maroc, France
Collection Sotta, Châteauneuf- le- Rouge
Galerie St Louis, Toulon
Galerie Art’et Miss, Paris
Carré des Coignard,Nogent-sur-Marne
Galerie Artempion, Vincennes
Galerie Françoise Souchaud, Lyon
Collection Ellena, Villeneuve Loubet
Parc des Thermes, St Gervais/ Le Fayet
Quelques Collectionneurs
Collection Cérès Franco
12 rue des Remparts
11220 Lagrasse
D’origine brésilienne et passionnée d’art, Cérès Franco qui marquait depuis longtemps déjà les milieux artistiques de son originalité,
défraya la chronique artistique parisienne en créant, dans les années 1970, la célèbre galerie L’œil de Bœuf.
Erudite et talentueuse, Cérès Franco a consacré plus de trente années à réunir une extraordinaire et atypique collection d’art.
En 1994, elle crée son propre musée.

Collection G. Ellena
Inclassable « le singulier » n’appartient à aucune tendance actuelle.
Il recherche au tréfond de lui-même les sources de l’humanité,
voire la sauvagerie primitive.
L’artiste singulier, refusant modes ou mouvements,
a besoin plus que tout autre de ces amoureux de l’art

Collection d’Anne et Henri Sotta
Elle est une des plus importantes et des plus émouvantes qui soient.
Riche d’un millier d’œuvres acquises au gré des rencontres et des coups de cœur,
leur collection n’a rien à voir avec un placement financier :
elle est le témoignage d’une passion partagée pour la création
contemporaine. Des relations chaleureuses se tissent avec les artistes
qui apprécient leur ouverture d’esprit, leur curiosité attentive,
bienveillante

Quelques musées
Musée de L’ART EN MARCHE
9, avenue du 8 mai 1945
03120 – LAPALISSE
L'Art en Marche est un lieu unique en France par les collections présentées.
La liberté créatrice se dégage de chaque oeuvre du site.

Au-delà de l'accueil du tout public, dans des plages horaires très larges, le concepteur, Luis Marcel, issu de l'éducation spécialisée, plasticien lui-même, a la volonté de faire de ce lieu, un centre de ressources pédagogique pour les arts plastiques, en mettant à disposition des enseignants et de leurs élèves, le musée, outil pédagogique exceptionnel, en collaboration avec l'artiste intervenant.

Cadre naturel et architectural:
Site réalisé sur une friche industrielle(ancienne manufacture de maroquinerie) avec son couvert et sa charpente caractéristiques d'une usine du début du siècle, situé en plein centre de la ville de Lapalisse


HOUSE OF HUMOUR AND SATIRE
68, Bryanska St., P. O. Box 104,
5300 Gabrovo, BULGARIA


MIDAN.
MUSEE INTERNATIONAL D’ART NAÏF
15 rue de la Mairie. 78490 VICQ





Musée d'Art Naïf. Anatole Jajovsky. Nice
Musée d'Art Spontané. Bruxelles- Belgique
PRESSE
Cobra les enfants
Septembre 2008. AZART Hors série n° 13.
"La génération qui suit celle de Cobra est fertile. Comment la nommer ? En 1982, Dubuffet propose de la nommer « Neuve Invention ». Les expressions « Art hors les normes » et « Art Singulier » circulent également beaucoup. Cette manière fraîche de concevoir l’image possède bientôt ses héros, les membres de la « Figuration Libre » par exemple(Robert Combas en particulier), au début des années 80, et aussi pas mal de femmes( Véronique Wirbel, Michèle Burles, Huguette Machado Rico…). Ils font partie des artistes qui réconcilient le grand public avec la peinture, en lui offrant des images Symboliques mais Figuratives, fondamentalement sensibles et poétiques." Françoise Monnin.
L’Art en plein air, sous toutes ses formes.
2009. Le Dauphiné Libéré
« De l’expressionnisme au surréalisme, du poème de construction classique au haïku, rarement l’urgence de vivre aura été exprimée sous autant de formes différentes.
Une exposition à ne pas manquer » P. C
Les galeries garnissent le sapin.
2006. Var Matin
" L'art Singulier est devenu la spécialité de la galerie. Aux cimaises, La forêt enchantée..." L. D
Le contemporain à Metz
Mai 2002. Le Républicain Lorrain
Nourri par la culture classique ou inspiré par les influences ethniques, l’art contemporain est une confrontation d’influences et d’expériences. 110 artistent exposent le meilleur de leurs créations à la seconde foire européenne d’art contemporain de Metz. Une visite à ne pas manquer.
Machado Rico ( Vincennes- France) ne renie pas ses origines. Ses peintures avec collages et surépaisseurs sont pleines de couleurs, de gaîté et de douceur. J. D
Les amis d'Ozenda
Juillet 2002. Bulletin des Amis d'Ozenda
HMR entraîne le visiteur à la rencontre d’une tribu tranquille, où depuis longtemps les fumées du calumet de la paix ont transcendé toutes les humeurs guerrières, expansionnistes et intolérantes de tant d’autres populations avoisinantes et lointaines. Une série d’idoles tranquilles enchantent le regard. Ici, pas de génies sanguinaires, de chapelets de têtes coupées ou de longues cohortes d’éviscérés. Non tous ces personnages fixés à jamais sur leur cadre, bien que l’on ne sache jamais, regardent devant eux, l’œil un peu fixe. Ils me donnent l’impression qu’occupés à quelque tâches coutumières, tout d’un coup on leur a demandé de poser pour la photo et alors résultat : les voilà tout raides devant nous.
Mais je suis presque certain que dès que l’on tourne le dos, on les retrouve assis sur le sol en train de parler de la pluie et du beau temps, tout en échangeant des réflexions sur les visiteurs du jour. Pour l’instant, ils posent devant nous, accrochés au mur un peu comme une lessive joyeuse dans les ruelles napolitaines. C’est la mode en occident de suspendre les tableaux un peu trop haut sur les murs alors que nous aimerions qu’ils nous entourent à hauteur de regard. Bien sûr, à chacun ses impératifs. Ces tableaux nous ramènent, non pas à l’enfance mais à l’art des origines où la symbolique l’emportait sur le paraître, où la nécessité de dire et de transmettre ne se souciait guère d’un rationalisme qui inventait la perspective.
Ces personnages m’évoquent le monde des indiens d’Amérique du Nord, j’ai même l’impression que certaines peintures sont faîtes sur de la peau. Les compositions traitées avec des formes géométriques bien souvent, indiquent que nous sommes dans un monde où chaque chose est à sa place et chaque valeur contenue dans un cadre précis. Nous ne plongeons pas dans le monde onirique des médiumniques où les nuages contiennent des pans de civilisation qui se désagrège lors du moindre coup de vent. Non, tout reste bien à sa place sans violence ni désordre. Les teintes employées par l’artiste, identique à la terre argileuse et piétinée, rappellent ces lieux de réunion où s’assemblent tous les membres de la tribu. Des tâches colorées, discrètes, comme celles que diffusent les objets journellement utilisés, témoignent de l’activité des hommes. 
Son œuvre fonctionne comme des icônes conjuratrices des mauvais sorts de la vie.
vendredi 22.04.2011, 10:22
Ferney-Voltaire : de nombreux artistes pour l'exposition Résistances au château
L'exposition Résistances du collectif d'artistes et d'écrivains est présentée au château de Voltaire de Ferney-Voltaire jusqu'au samedi 28 mai.
Transformer les jardins en espace culturel, placer l'art au coeur de la nature, célébrer l'esprit de résistance, sous toutes ses formes, c'est la seule ambition que se sont assignés une vingtaine d'artistes et d'écrivains contemporains: Michel Butor et Michel Launay en tête, pour cette exposition collective dédiée aux résistances.
Journal La Savoie
"Tout sur ma mer". Août 2003. Le Télégramme 
L’espace d’art contemporain Home’ art, ouvert depuis le mois de mai, continue ses expositions avec grand succès. Près de mille visiteurs ont déjà franchi le seuil de ce lieu de rencontre…. HmR propose un travail de collage de papier mâché polychrome.
Petites musiques de vie. Décembre 2005.

« Je veux que les images fassent la fête, qu’elles portent à nos yeux l’étrange et le merveilleux ». Dans cet univers infiniment onirique, solaire et végétal, chaque motif est conçu en fonction de la promesse de bonheur qu’il constitue. Les mains sont parfois chargées de cœurs, les yeux souvent transformés en fleurs. Prendre conscience de sa fragilité, persévérer toutefois dans le désir de chanter le bonheur d’exister, telle pourrait être une définition de l’œuvre de Machado.
F. Monnin

Sans doute chaque tableau d’Huguette Machado Rico est-il un petit poème dédié au bonheur de peindre, une petite musique de vie heureuse… mais c’est aussi là qu’on voit que le bonheur de l’ expression est dans la cohérance d’un langage où les mots et la syntaxe se fécondent et se régénèrent mutuellement, comme au pays des cœurs purs et de leur jardin originel. P. Souchaud
| Monographie 48 pages- reliure cartonnée Editions Iconofolio. 16 rue Daval. 75011 Paris. |
| Textes de F. Monnin. Avant- propos de P. Souchaud. |
















